Vista del Proceso
Messi
Diana
La Diosa
Desde 2007, Song Yulin practica un método singular: completa una pintura figurativa y la cubre con decenas de miles de líneas trazadas a mano durante meses. La ocultación y la visibilidad coexisten; el borrado y la reconstrucción ocurren simultáneamente. La imagen original nunca desaparece del todo — simplemente ha sido formateada.
Nacida en Sichuan, China. Reside en España. Obras en la Colección White Rabbit (Australia), el Museo de Arte Baolong (Shanghái) y otras colecciones institucionales.
En el Espacio
Series
Currículum Seleccionado
Colecciones de Museos
- 2019 Museo de Arte Baolong, Shanghái (tres obras de la serie La Forma del Tiempo)
- 2019 Museo de Arte Moderno Duolun, Shanghái (Invernadero sin Sol)
- 2009 White Rabbit Foundation, Australia (Formateo — Dios de la Guerra)
Premios
- 2019 Hogar Hermoso, Premio Baolong, Shanghái
- 2015 Premio de Bronce, Exposición Internacional de Arte de Nanjing
- 2013 Premio de Oro, Carácter Independiente 2013
Exposiciones Seleccionadas
- 2019 El Mundo Invisible — Trazos Libres, Museo Duolun, Shanghái
- 2018 PEACETIME, Zona Desmilitarizada, isla Daechungdo, Corea del Sur
- 2016 Incessant Reevaluation(s), exposición dual, Espacio OZANEAUX, Nueva York
- 2015 Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Colonia, Alemania
- 2014 Feria de Arte de París, Grand Palais
Prensa Seleccionada
Las obras de Song Yulin transmiten una relación visual aparentemente contradictoria: la ocultación y la revelación coexisten en un estado irreconciliable. Su obra no pertenece a la pintura abstracta ni a la representacional — se asemeja más a una pintura conceptual.
— He Guiyan, Director del Museo de la Academia de Bellas Artes de Sichuan
"As the artist states: 'In my Formatting, I try to wear down certain things; there is pleasure in the lines.' The process of destruction is, in fact, the process of affirming the self."
— Sheng Wei, Subdirector de la Revista Bellas Artes
Entre las pintoras de los 70, Song Yulin destaca por su marcado racionalismo. Su serie Formateo deconstruye los objetos pictóricos en lenguaje pictórico puro — esta es la fábula existencial de su generación.
— Hang Chunxiao, Investigador y Director de Doctorado, Academia China de las Artes
Si la serie Formateo representa una exploración sutil de la búsqueda interior, Dieciocho Compases es una expresión más directa de la realidad — la llamo Imágenes de una Época. Las capas de pintura se entrelazan en una red densa, dando lugar a un sujeto completamente nuevo.
— Qi Tingjie, Comisario del Grupo Bailihu
Contacto
Para consultas sobre obras, exposiciones y colaboraciones:
Based in Spain